30 Jahre Havana von Jozeph Forakis
In einem dynamischen und sich ständig weiterentwickelnden Umfeld, wie dem des Designs, können einige Kreationen dem Zahn der Zeit trotzen und verwandeln sich in ikonische Symbole der Innovation und Kreativität. Havana von Jozeph Forakis ist eine davon und feiert heute ihr 30. Jubiläum.
Eine Leuchtenikone, die Einzug in die Wohnbereiche und kollektive Vorstellungswelt hielt und so zu einem neuen Archetyp unter den Leuchten wurde. Die 1993 entworfene Havana etablierte sich als neues Leuchtobjekt: eine halbhohe Leuchte, beinahe eine neue Leuchtenart, mit einer beeindruckenden und auffälligen Diffusorform, die das Licht von der aus Mitte verströmt. Eine vertraute Figur, eine „Gestalt“, mit der man eine persönliche Beziehung aufbaut, die sich problemlos in jede Umgebung einfügen lässt, um diese mit ihrem warmen Licht zu prägen.
Der Entwicklungsprozess von der Idee zum Produkt erfolgte sorgfältig und schrittweise. Die ersten aus Glas und Fiberglas gefertigten Prototypen waren schwer und teuer und hatten den Nachteil, nur wenig Licht durchdringen zu lassen, wodurch die ursprünglich dem Konzept innewohnende Leichtheit und Ironie verloren ging. In einem revolutionären Schritt wurde beschlossen, das Glas durch Kunststoff zu ersetzen, was für Foscarini einen wichtigen Moment darstellte. Eine Entscheidung, die auf ausschlaggebende Weise dazu beigetragen hat, Foscarini zu dem Unternehmen zu machen, das es heute ist. Ein Unternehmen, das sich stets dazu entscheidet, das Design in den Mittelpunkt zu stellen, ohne sich dabei Grenzen zu setzen und ohne auf Kompromisse einzugehen, um jedes Projekt vollends entwickeln zu können. Jozeph Forakis erinnert sich:
„Havana war die erste von Foscarini erzeugte Leuchte aus Kunststoff. Es war ein ein bisschen ein Risiko, doch Foscarini erwies sich als sehr mutig und beschloss, diese absolute Neuheit zu wagen.“
JOZEPH FORAKIS
/ Designer
Der Erfolg von Havana war nicht ganz ohne Herausforderungen. Obwohl sie anfangs von einigen Händlern skeptisch beäugt wurde, entwickelte sie sich schnell zu einem Archetyp des Designs. Ihre Aufnahme in die Sammlung des Museum of Modern Art (MoMa) in New York im Jahr 1995 stellte einen wesentlichen Schritt dar und bestätigte ihre Bedeutung in der Geschichte des Designs.
In ihrer 30-jährigen Geschichte wurde Havana in farblichen und funktionellen Varianten präsentiert, einschließlich der Outdoor-Ausführung, ohne je ihre charakteristische Form zu verlieren, sowie ihre außergewöhnliche Fähigkeit, mit ihrer warmen und vertrauten Präsenz ein emotionales Echo zu erzeugen.
E-BOOK
30 Years of Havana
— Foscarini Design stories
Creativity & Freedom
Laden Sie das exklusive, den 30 Jahren von Havana gewidmete E-Book herunter, mit einem ausführlichen Interview mit Jozeph Forakis und erfahren Sie mehr über die Geschichte der Leuchte, ihre Entwicklung, den Mut, der uns bei der Wahl der Materialien begleitete, und ihren Einfluss auf die Welt des Designs.
Möchten Sie einen Blick darauf werfen?
Während des Festivaletteratura begeisterte Marc Sadler das Publikum mit Anekdoten aus seiner Karriere in einem Gespräch mit Beppe Finessi, gesponsert von Foscarini.
Ein Interview mit Ferruccio Laviani feiert die 30-jährige Zusammenarbeit bei Produkten, Store Design und Installationen
Vierzehn Aufnahmen, auf denen die Leuchtenskulpturen, die Ferruccio Laviani von 1992 bis 2022 für Foscarini entworfen hat, fremde Umgebungen prägen.
Ein fesselndes Gespräch mit dem Designer Ferruccio Laviani, geführt von Beppe Finessi, erzählt von den ikonischsten Errungenschaften des Designers und seinem kreativen Ansatz.
10 Jahre nach dem Compasso d‘Oro wird über Mite, Tite und Lichdesign geplaudert.
Entstehungsgeschichte, Anekdoten und Gedanken zu Lumiere, seit 1990 unverändert aktuelle Designikone.
