Foscarini Spazio Monforte acoge INTRECCI DI LUCE/KNITTED LIGHT, un proyecto de investigación experimental a cargo de dos diseñadores con sensibilidades bien diferenciadas: Jozeph Forakis y Lorenzo Palmeri.

Trabajando de forma independiente, ambos se han adentrado en el amplio territorio del tejido de punto 3D para explorar su sorprendente potencial expresivo cuando se relaciona con la luz, dando lugar a volúmenes inéditos, superficies inesperadas y efectos luminosos por descubrir.

El Fuorisalone 2026 es para Foscarini una ocasión de investigación pura, sin la lógica del producto acabado, abierta a lo inesperado. Las obras que presentamos aún no tienen un destino específico. Porque en la libertad de buscar —sin tener que encontrar inmediatamente algo útil— es donde se amplía el perímetro de lo posible y donde pueden surgir ideas capaces de cambiar la forma de hacer luz.

Forakis ha sido siempre un investigador inquieto, en busca de lo que él mismo llama la «alquimia de los materiales»: el instante en que un arquetipo se transforma a través de un proceso para el que no estaba destinado. La historia nos enseña que los logros más significativos del diseño se producen cuando las tecnologías o los materiales se recontextualizan y se transfieren de un sector industrial a otro para hacer aflorar su potencial expresivo oculto. De este enfoque surgió su primera colaboración con Foscarini, para la lámpara Havana. Y es ese mismo espíritu el que llevó a Forakis a desarrollar un interés particular por el mundo de los tejidos, llevando a proveedores y técnicos más allá de lo que sus telares, y su paciencia, podían soportar. Es precisamente en los intersticios entre un límite y el otro donde han surgido los descubrimientos más interesantes.

En esta investigación llevada a cabo junto con Foscarini y TexTech, Forakis no presenta un producto acabado, sino un capítulo abierto, es decir, formas esculturales y texturas que se convierten en un campo de experimentación para el juego entre la luz y la sombra.

Cuando la luz ilumina estas estructuras de tejido de punto 3D, sucede algo inesperado. Ya no se trata simplemente de una superficie: la luz se filtra, se difunde y la densidad del entrelazado la «esculpe». El objeto se convierte en un volumen que respira, capaz de definir el espacio que lo rodea.

Un proceso que nos enseña que incluso las técnicas más antiguas —el gesto elemental de entrelazar un hilo— siguen siendo capaces de sorprendernos, es suficiente tener la paciencia de escuchar lo que el material está tratando de decirnos.

La investigación de Lorenzo Palmeri se mueve entre arquitectura, moda y diseño, tomando forma a través de una modalidad de diseño múltiple en colaboración con la fábrica de géneros de punto MAS y Arman Avetikyan. Esta exploración surge de la capacidad que tienen las superficies bidimensionales de un tejido para convertirse en tridimensionales gracias a soluciones clásicas de sastrería y a hábiles hendiduras que recuerdan al kirigami, el arte japonés de cortar y doblar el papel para obtener formas tridimensionales a partir de una única hoja de papel.

Un enfoque que no inventa una nueva técnica, sino que la traslada —con cuidado e intención— de un mundo a otro.

En el centro de su trabajo hay una intuición sencilla y poderosa: cuando la luz atraviesa un tejido tridimensional, ocurre algo especial. Se difunde, vibra, se condensa en algunos puntos y se disuelve en otros. La trama se convierte en un paisaje microscópico que modula la luz de forma natural, generando microarquitecturas capaces de dibujar el espacio sin cerrarlo.

Por lo tanto, el objetivo de Foscarini en este Fuorisalone no es llegar a un producto industrializado. Se trata de pura investigación: una forma de ampliar el perímetro de lo posible para recopilar nuevas posibilidades expresivas capaces de responder a los problemas del mañana y construir un vocabulario nuevo al que poder recurrir para las próximas formas de hacer luz.

Un enfoque arraigado en la historia del diseño, que no reivindica la invención de la tecnología, sino el valor de su aplicación en el mundo del diseño. Es decir, el trabajo necesario para transformar un proceso industrial en un abecedario capaz de construir palabras y frases con sentido —una tarea que Foscarini ha considerado propia desde siempre.