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“Some think it’s just about shedding light. Foscarini 1983/2023” ist die Monographie, herausgegeben von Corraini Edizioni, die die ersten 40 Jahre von Foscarini feiert und auf der Milan Design Week 2024 vorgestellt wird.

Design, wie wir es sehen und wie es von denen gesehen wird, die mit uns arbeiten, bedeutet, Dingen durch Konfrontation und ständiges Lernen Bedeutung zu verleihen. Nicht nur eine weitere Lampe zu machen, sondern dieses besondere Licht: das zu den Menschen spricht, sie sich zu Hause fühlen lässt.

 

Jedes Unternehmen hat seine eigene Art, in der Welt zu sein. Unseres drängt uns dazu, an der Komplexität von Projekten zu arbeiten, denn Geschäfte zu machen bedeutet, Designkultur zu schaffen und Lampen herzustellen, die mit Bedeutung beladen sind, mit dem Ziel, ein Kapitel, einen Absatz oder einfach einen Satz zur langen Geschichte des Designs hinzuzufügen. Das Buch “Some think it’s just about shedding light. Foscarini 1983/2023” ist eine Reise durch vierzig Jahre Innovation im Lichtdesign, erzählt durch unsere Geschichten, Ideen und Produkte.

Eine Monographie, herausgegeben von Alberto Bassi und Ali Filippini und veröffentlicht von Corraini, mit sechs thematischen Reiserouten, die jeweils eine kritische Analyse und eine Auswahl von Lampen enthalten, mit einem Rückblick auf das gesamte Produktsortiment.

 

Der 320-seitige Band wird durch die autoritativen Beiträge von Aurelio Magistà, Journalist, Autor und Universitätsdozent; Gian Paolo Lazzer, Soziologe und Universitätsdozent; Beppe Mirisola, Schriftsteller; Veronica Tabaglio, Forscherin; Stefano Micelli, Ökonom und Universitätsdozent; Massimo Curzi, Architekt; und Beppe Finessi, Architekt, Forscher, Kritiker und Leiter des Buchzines Inventario, bereichert.

 

Zeugnisse und Erinnerungen, um die Kernwerte und die Besonderheiten von Foscarini zu teilen und zu beschreiben; Daten und Bilder, um den unternommenen Weg hervorzuheben, der seinen Einfluss auf die italienische Designlandschaft vertieft, immer in einer zukunftsorientierten Perspektive, im Einklang mit der Philosophie des Unternehmens.

“Vierzig Jahre sind vergangen, aber wenn wir eine neue Lampe einschalten, ist es immer ein neues Erlebnis. Denn es gibt etwas Magisches in diesem Moment, in dem eine Idee, die zu einem Objekt geworden ist, das ihr Leuchten verbreitet, ihre Lichtdemonstration zeigt. Es ist die urtümliche Faszination für die Geburt des Lichts – ein immaterielles Material, das unsere Welt formt -, die uns auch nach 40 Jahren sagen lässt, dass die wichtigste Lampe immer die nächste sein wird. Dies treibt uns dazu an, menschliche Kurzschlüsse mit Designern, Künstlern, Handwerkern zu pflegen, ohne die keines unserer Projekte Form annehmen könnte.”

Carlo Urbinati
/ Gründer und Präsident von Foscarini

Foscarini 1983 / 2023

Some think it’s just about shedding light.

Begleiten Sie uns auf eine Reise durch vierzig Jahre Innovation im Bereich Lichtdesign, erzählt durch unsere Geschichten, Ideen und Produkte.
Eine Monographie, herausgegeben von Alberto Bassi und Ali Filippini und veröffentlicht von Corraini.

Wählte das ständige Design-Beobachtungsorgan wieder Foscarini wegen seiner Design-Exzellenz und seinem Pioniergeist aus. Diese charakteristischen Merkmale der Marke werden 2023 von den Leuchten Nile und Chiaroscura verkörpert, die für die Kategorie Beleuchtungsdesign ausgewählt wurden.

NILE
Tischleuchte
Design: Rodolfo Dordoni

 

Die von Rodolfo Dordoni entworfene Nile ist eine charakterstarke Leuchte und zugleich Einrichtungselement mit einer beeindruckenden optischen Wirkung, die jeden Raum in ihrer raffinierten Eleganz erstrahlen lässt. Bereits im ausgeschalteten Zustand ist sie wunderschön, doch offenbart sie sich noch faszinierender, wenn das Licht durch das kostbare, mundgeblasene Glas strömt und dabei durch die beiden offenen Seiten des Diffusors auf die darunter liegende Fläche und nach oben abstrahlt.

 

Eine Leuchtenskulptur, in der gegensätzliche Elemente zusammenwirken, welche in einer Zusammenstellung von Volumen vereint sind, die allen Gesetzen der Schwerkraft zu trotzen scheint und das perfekte Gleichgewicht zwischen Gegensätzen darstellt: dem soliden Marmor und dem zarten Glas, die Kälte eines abgebauten Materials und die Wärme eines mundgeblasenen Materials. Sockel und Diffusor, mit ihren unterschiedlichen Neigungen, sind dank eines unsichtbaren Spiels von Gewichten, Positionen und Verbindungen vereint, das einen dynamischen Effekt des Miteinanders bewirkt.

„Ich wollte eine skulpturhafte Präsenz, einen echten Lichtdiffusor, mit einer nicht unbedingt funktionsnahen Form. Ich zeichnete zwei sich überschneidende Volumen: den kleinen Sockel aus Marmor und den großen Diffusor aus Glas. Als ich sie ansah, kam mir die berühmte Büste der ägyptischen Königin Nofretete in den Sinn und so kam ich auf den Namen: Nile.”

RODOLFO DORDONI
/ Designer

CHIAROSCURA
Bodenleuchte
Design Alberto und Francesco Meda

 

Chiaroscura entsteht aus einer Projektherausforderung heraus: Sie soll nämlich die Möglichkeit erforschen, die Funktionsfähigkeit des klassischen Strahlers zu bereichern, der naturgemäß nur indirektes Licht nach oben wirft. Der leichte Körper von Chiaroscura, der vollkommen beleuchtet und nicht mehr nur beleuchtend ist, stellt das Ziel dar, das die Bestimmung der Form, die Wahl der Materialien und der Produktionstechnologien begleitete. Schlicht und gleichzeitig charaktervoll offenbart sie sich als diskrete Präsenz, die ein komplexes technisches Innenleben verbirgt und sich dem Benutzer ganz einfach darbietet.

 

Chiaroscura besteht aus drei Halbbögen, die einen besonderen, dreieckigen Querschnitt beschreiben: eine Designentscheidung, die eine ausgewogene, jedoch nie banale Präsenz zu Tage fördert, da sie sich je nach Blickwinkel ändern kann. Die Leuchte besteht aus Elementen in verschiedenen Materialien, die auseinandergenommen und ineinandergesteckt werden können und eine einfache Montage und Demontage ermöglichen. Auf ihrer Struktur wechseln sich matte und glänzende Oberflächen ab, die die optische Wirkung der Leuchte leichter gestalten. Diese sind aus stranggepresstem Aluminium und PMMA mit Längsprismen gefertigt, welche gleichzeitig Transparenz und eine angenehme Lichtverbreitung versichern. Chiaroscura liefert somit sowohl ein starkes, indirektes Licht von der ganz oben angebrachten LED, als auch ein indirektes Licht an der Wand oder ein diffuses Licht im Raum, je nachdem, wie die Leuchte ausgerichtet ist, dank des LED-Streifens, der sich über die gesamte Länge eines der stranggepressten Aluminiumprofile zieht. Die im Profil integrierten Rillen ermöglichen das Gleiten zwischen Aluminium und Kunststoff, während die seitlichen Verschlussschrauben ungewünschte Bewegungen verhindern.

The D3Vero project intends to relaunch and strengthen the competitive capacity of the glass supply chain, with particular attention to the characteristics that distinguish the production processes and the glassmaking art of Murano, one of the most important regional production areas, which has given prestige and prestige for centuries to the Veneto and to the whole of Italy.

Coop.Services Scrl, Desamanera Srl, Dataveneta Computers Srl, Foscarini Spa, Barovier&Toso Vetrerie Artistiche Riunite Srl, Lavai Srl, Ca’ Foscari University of Venice, University of Verona, University of Padua and Academy of Fine Arts of Verona have carried out the project “D3Vero – 3D printing in the artistic glass sector to relaunch and innovate” financed by the Decree of the Manager of the ERDF Management Area n. 447 of 15 December 2020 as part of the POR FESR 2014-2020, Axis 1. Action 1.1.4 pursuant to Resolution No. 822 of June 23, 2020.

The D3Vero project intends to relaunch and strengthen the competitive capacity of the glass supply chain, with particular attention to the characteristics that distinguish the production processes and the glassmaking art of Murano, one of the most important regional production areas, which has given prestige and prestige for centuries to the Veneto and to the whole of Italy. The project involves different enabling technologies within the smart specializations “Smart Manufacturing” and “Creative Industries”. It is developed through a collaboration between leading exponents in the field of research and industrial implementation of the various technologies involved: additive technology (3D printing), materials engineering, mechanics/mechatronics.

The objective of the project is the development of an innovative production system that allows, on the one hand, the collection, study and processing, through ad hoc developed algorithms, of technical-chemical information deriving from new materials, binders and production processes in the artistic glass industry, and on the other hand to connect artists, master glassmakers, designers and the articulated chain of creativity with the production processes themselves, through the development of a special prototype platform, orienting it towards improvement and multiplying potential and diffusion in the territories.

The project intends to relaunch and strengthen the competitive capacity of the sector. The already strong production skills, the knowledge acquired over centuries of experience and the great artistic skills of the glass masters, the project intends to combine with the use of new sustainable production technologies, using only natural raw materials, which will allow process developments and innovations manufacturing level and in the services offered.

The project also intends to expand the commercial capabilities of the “Mercanti Veneziani” and of the brand of artistic Murano glass processing, through the use of new digital communication technologies to directly reach customers from all over the world.

Last but not least, the project aims to offer a contribution to safeguard, preserve and transmit the art and specific skills handed down until now exclusively in an empirical way, transferring innovative teaching methodologies to the glass masters and create a virtuous circle in which the “new” glass masters can bring creativity and passion to increase the differentiation between objects and works created through artisanal and artistic processes and knowledge, and objects created through purely industrial processes.

The total public contribution of the operation is €1,099,391.56, of which Barovier & Toso Vetrerie Artistiche Riunite Srl benefits €82,212.75.

Project duration: 30 months
Project start: 09/09/2020
End of the project: 02/28/2023

Name of the project lead legal entity: EUTEKNOS
The project also provides for the participation of the R.I.R. IMPROVENET – ITC for Smart Manufacturing Processes Veneto Network

Mit dem Erwerb des Unternehmens Ingo Maurer stärkt Foscarini seine unverwechselbare Rolle im Bereich der dekorativen Beleuchtung auf globaler Ebene und verfolgt das klare Ziel, die Einzigartigkeit der ästhetischen Sprache der Münchner Firma zu würdigen. Zukünftige Entwicklungen der deutschen Marke sollen im Einklang mit ihrer bedeutenden historischen Identität stehen.

Foscarini SpA und die Ingo Maurer GmbH haben eine Vereinbarung unterzeichnet, wonach sich das deutsche Unternehmen dem kreativen Hub von Foscarini im Bereich der dekorativen Beleuchtung anschließen wird.
Die Übernahme sieht vor, dass Foscarini 90 % der Anteile der Firma Ingo Maurer erwirbt. Die restlichen 10 % behält Sarah Utermöhlen, Tochter des Unternehmensgründers.

Die im Jahr 1966 vom Designer Ingo Maurer gegründete Ingo Maurer GmbH erschafft und vertreibt weltweit Leuchten, beeindruckende Unikate und Beleuchtungssysteme, die als Werke das Gewöhnliche mit dem Außergewöhnlichen verbinden und durch eine faszinierende Spannung zwischen Technik und Expressivität zugleich provozieren und erfreuen. Alle Produkte werden vom Ingo Maurer Team in München in Form origineller Handwerkskunst vollständig von Hand gefertigt und produziert und anschließend weltweit vertrieben.
Dank seiner starken globalen Positionierung möchte Foscarini seinen Wachstums- und Entwicklungskurs mit dieser Übernahme fortsetzen, um eine facettenreiche und unvergleichliche Vision der Welt der dekorativen Beleuchtung auszudrücken.

Unter Wahrung seiner historischen Identität und unabhängiger Entwicklung repräsentiert die Marke Ingo Maurer ein exzellentes Unternehmen, das in der Lage ist, dem kreativen Hub von Foscarini einen neuen und innovativen Blickwinkel zu verleihen.

„Foscarini positioniert sich auf dem Markt als globaler kreativer Hub im Bereich der dekorativen Designbeleuchtung. Ein Hub, der die Summe verschiedener freier Kreativansätze präsentiert, die sich als äußerst ausdrucksstark beweisen und einen starken Charakter besitzen. Mit dieser Übernahme haben wir beschlossen, in die Einzigartigkeit der Marke Ingo Maurer zu investieren – eine Marke, die uns stets inspiriert hat und deren freien Ansatz und exzellenten Produkte wir seit jeher bewundern. Wir nehmen uns der Herausforderung an, Ingo Maurer, dessen Geschichte in der ganzen Welt weitererzählt werden soll, Ehre zu erweisen und die zukünftige Entwicklung der Marke – dank unseres soliden und flächendeckenden Vertriebsnetzes von über 2.500 Händlern weltweit – auf den globalen Märkten voranzutreiben. Oberstes Bestreben ist es dabei, die Tradition, Grundwerte und bedeutende Besonderheiten der Marke zu erhalten.“

CARLO URBINATI
/ Präsident und Gründer von Foscarini.

„Nach sorgfältiger Abwägung aller Optionen haben meine Schwester Claude Maurer und ich uns entschieden, dass es für Ingo Maurer die richtige Strategie ist, Teil des kreativen Universums von Foscarini zu werden. Auf diese Weise kann der Wachstumskurs der Marke auch auf internationaler Ebene weiter gestärkt und gleichzeitig ihre Tradition und grundlegenden Werte bewahrt werden. Freiheit, Leidenschaft, Charisma und Poesie – die Markenwerte Foscarinis könnten nicht besser zu Ingo Maurer passen. Wir sind überzeugt, dass Foscarini das geeignete Unternehmen ist, um der künstlerischen Welt von Ingo neue Impulse zu verleihen und zur weiteren Entwicklung zu verhelfen. Dank Carlo Urbinati und seinem Team wird diese Übergabe von einer Verschmelzung von Ideen geprägt sein, durch die Ingos Lichtdesign-Unikate zusätzliche Inspiration finden werden und seine Sichtweise einer wachsenden Zahl von Märkten nähergebracht wird.“

SARAH UTERMÖHLEN

Der Preis Compasso d’Oro ist weltweit der älteste und angesehenste Preis in der Designbranche. Er wurde 1954 auf den Vorschlag von Giò Ponti das erste Mal vergeben und verfolgt das Ziel, den Wert und die Qualität von italienischen Designprodukten hervorzuheben.

Seit 1958 widmet sich ADI, die Vereinigung für Industriedesign, der Organisation und garantiert die Unparteilichkeit und Richtigkeit – da der Preis nach einer Vorauswahl vergeben wird, die durch eine aus Experten, Designern, Kritikern, Historikern und Journalisten bestehende Kommission durchgeführt wird – mit dem Ziel, die Qualität und Innovation der Forschung, Materialkultur und des italienischen Entwurfs zu fördern und anzuerkennen.

Sämtliche ausgezeichnete Objekte werden Teil der Historischen Sammlung des Preises Compasso d‘Oro ADI, die vom Ministerium der Kulturgüter zum nationalen Bestand „von besonderem künstlerischen und historischen Interesse“ erklärt wurde.

Foscarini wurde im Laufe der Jahre mehrmals vom ständigen Design-Beobachtungsorgan ausgewählt – ADI-Organ, das dank Expertenkommissionen die italienischen Produkte in den verschiedenen Kategorien der Warengruppen beurteilt – und erhielt zweimal den Compasso d‘Oro und sieben Ehrenvolle Erwähnungen, die vom ständigen Engagement des Unternehmens in der Forschung sowie im Angebot von neuen Formen und Bedeutungen zeugen, nicht nur beim Produkt selbst, sondern auch bei seiner Art, sich zu präsentieren.

2001: Der Compasso d‘Oro für Mite und Tite

Entdecken Sie Mite und Tite

Als Ergebnis einer über zweijährigen Forschung wird die Bodenleuchte Mite seit dem Jahr 2000 erzeugt. Die von Marc Sadler entworfene Leuchte verwendet einen 185-cm-hohen Diffusor mit kreisförmigen Grundriss, der sich nach oben hin ausweitet, und aus einem Glasgewebe gefertigt wird, das von einem Draht aus Kohlenstoff bei der schwarzen Ausführung und aus Kevlar® bei der gelben Ausführung umwickelt ist.
Die Materialforschung begann mit der Erforschung der möglichen Rowing-Technologien, die auf der Umwicklung eines vollen Körpers mit Drähten basieren. Eine Technologie, die normalerweise zur Herstellung von Angelruten und Rudern von Wettkampfbooten verwendet wird, wurde von Marc Sadler bereits zur Erzeugung von Golfschlägern genutzt. Als erstes Unternehmen wandte Foscarini diese Technik im Beleuchtungsbereich an und patentierte seine Erfindung. Das Glasgewebe wird wie ein Kleid geschnitten, mit gehärtetem Harz und dem Draht um eine Form gewickelt und anschließend im Ofen gebrannt. Auf diese Weise lässt der Draht eine originelle Dekoration entstehen und verleiht dem Material insbesondere Flexibilität, Festigkeit, Leichtigkeit sowie Strapazierfähigkeit und die Struktur ist zugleich tragender und leuchtender Körper.
Die Jury des Compasso d’Oro-ADI 2001 begründete die Vergabe des Preises an Mite und die Hängeleuchte Tite folgendermaßen:

„Technologische Innovation bei der Verwendung eines eigens konzipierten Materials, einfache Wartung und Reinigung, Leichtigkeit und Gestaltung zeichnen einen besonders einfachen Gegenstand mit schlichtem Design durch die ästhetische Ausdruckskraft bei seiner Funktion aus.“

Die Leuchten Mite und Tite sind im ADI Design Museum in Mailand zu finden und wurden in die Designsammlung des Centre Pompidou in Paris aufgenommen.

2011: Ehrenvolle Erwähnung für die Installation „Infinity“

Infinity – ein von Vicente Garcia Jimenez entworfenes, riesengroßes Kaleidoskop, das die Bilder der Foscarini-Kollektion bis ins Unendliche wiedergibt – empfing und faszinierte die Besucher des Fuorisalone 2009 in den Räumlichkeiten des Superstudio Più in Mailand, um Ihnen eine multisensorielle und außergewöhnliche Erfahrung der Lichtchoreographien zu schenken, mit Videos von Massimo Gardone und Originalmusik von Francesco Morosini. Die Installation wurde für den ADI Design Index 2010 ausgewählt und erhielt 2011 anlässlich des XXII. Compasso d‘Oro eine Ehrenvollen Erwähnung als Auszeichnung der besonders innovativen Kommunikation von Foscarini.

2014: Der Compasso d‘Oro für das Redaktionsprojekt Inventario

Entdecken Sie Inventario

Zwischen Buch und Zeitschrift präsentiert sich Inventario als Redaktionsprojekt, das von Beppe Finessi geleitet und von Foscarini gefördert und unterstützt wird. Es erforscht die besten Produkte internationaler Kreativität anhand einer Darstellung des Projekts aus unterschiedlichen Perspektiven.
Inventario beleuchtet ganz unabhängig die Bereiche Design, Architektur und Kunst. Ein einzigartiger und unverwechselbarer Ansatz, der mit dem Compasso d’Oro ADI anlässlich seiner XIII. Ausgabe anerkannt und ausgezeichnet wurde, und zwar mit der folgenden Begründung seitens der Jury: „Für die Fähigkeit, kulturell anspruchsvolle Themen mit Leichtigkeit zu präsentieren und mit Bildern zu illustrieren, die durch ihre starke visuelle Identität und hohe redaktionelle Qualität überzeugen.“ Inventario, mit der künstlerischen Leitung von Artemio Croatto/Designwork und herausgegeben von Corraini Edizioni, ist in den besten Book-Shops und Buchhandlungen der ganzen Welt erhältlich und kann auch online erworben werden.

„Inventario handelt nicht von Foscarini, da wir ein vollkommen unabhängiges und somit in seiner Unabhängigkeit glaubwürdiges Projekt entstehen lassen wollten. Inventario vermittelt unsere Werte, blickt nach vorn, aufmerksam und neugierig, mit Freude am Innovativen – wie es auch dem Geist von Foscarini entspricht.“

CARLO URBINATI
/ Präsident Foscarini

2014: Es regnet Auszeichnungen

Das Engagement und die Innovation von Foscarini als kreatives Forschungslabor im Zeichen von Spitzenleistungen wurden im Rahmen der Ausgabe 2014 des Compasso d’Oro mit zahlreichen Auszeichnungen belohnt. Neben dem Compasso d’Oro, der an Inventario vergeben wurde, erhielt Foscarini anlässlich der XIII. Ausgabe des renommierten Preises Ehrenvolle Erwähnungen für die Produkte Aplomb (Design: Lucidi und Pevere), Behive (Design: Werner Aisslinger), Binic (Design: Ionna Vautrin), Colibrì (Design: Odoardo Fioravanti) und Magneto (Design: Giulio Iacchetti).

2020: Ehrenvolle Erwähnung für Satellight

Entdecken Sie Satellight

Die internationale Jury der XXVI. Ausgabe des Preises Compasso d‘Oro ADI vergab an die Leuchte nach einem Design von Eugeni Quitllet eine Ehrenvolle Erwähnung. Besonders maßgeblich ist die innovative Verwendung von geblasenem Glas und Kristallglas, das Satellight zu einem einfachen und unmittelbar interpretierbaren Gegenstand macht, welcher sich jedoch auch vollkommen neu und in seiner poetischen Leichtigkeit tiefgehend offenbart.
Die Leuchte weist ein Design auf, das von einer glänzenden, schwebenden Kugel geprägt ist und an den Mond im Nachthimmel erinnert, oder aber an eine Leuchtkugel, die von einem hauchdünnen, transparenten Tuch gehalten wird. Der Diffusor wirkt dank der satinierten Oberfläche wie eine im leeren Raum schwebende Präsenz, auch im ausgeschalteten Zustand.

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