Étiquette : Laviani

Si vous deviez décrire votre collaboration avec Foscarini par un adjectif, lequel choisiriez-vous ?

J’en utiliserais deux : fructueuse et libre. Le premier mot a une saveur pécuniaire mais ne doit pas être compris dans ce sens, ou plutôt pas seulement. Le fait que presque toutes les lampes que j’ai conçues pour Foscarini figurent encore au catalogue est une excellente nouvelle, tant pour mon studio que pour l’entreprise.
Mais j’appelle cela fructueux principalement parce que le fait d’avoir conçu des objets que, 30 ans plus tard, les gens apprécient toujours est un énorme soulagement pour un designer : c’est la confirmation que ce qu’il fait a du sens.
Ensuite, il y a la question de la liberté de création. Foscarini m’a permis d’évoluer avec une extrême indépendance expressive du produit à l’espace, sans jamais m’imposer de contraintes. C’est vraiment une chose rare et précieuse .

Comment, selon vous, êtesvous parvenu à cette liberté expressive et créative ?

Je pense que cela fait partie de la façon d’être des personnes concernées. Si un designer gagne sa confiance, Foscarini lui répond en lui laissant une totale liberté d’expression. Ils sont conscients que c’est la meilleure façon de tirer le meilleur parti de la collaboration, pour les deux parties. Évidemment, une fois qu’il est établi que le travail de fougue est suivi du travail de tête . Dans mon cas, Orbital était le pari initial : une lampe à l’esthétique si particulière plairaitelle ? Auraitil résisté à l’épreuve du temps ? La réponse du public a été positive et, à partir de ce moment, notre partenariat a toujours porté sur une liberté maximale.

Que signifie cette liberté pour un designer ?

Elle donne la possibilité de sonder différentes facettes du possible. Pour quelqu’un comme moi, qui ne s’est jamais identifié à un style ou à un type de goût particulier mais qui tombe périodiquement amoureux de saveurs, d’atmosphères, de décors toujours différents, cette liberté est fondamentale car elle me permet de m’exprimer. Je n’ai aucune prétention artistique et je suis bien conscient que ce que je fais, c’est de la production : des objets produits en série qui doivent avoir une fonction claire et la remplir au mieux. Mais à côté de ces considérations rationnelles, ce qui m’agite dans l’acte créatif, c’est le désir. Le désir presque incontrôlable de donner vie à un objet qui n’est pas là : quelque chose que j’aimerais avoir comme partie de ma vie .

Quels sont ces objets que vous désirez et que vous concevez donc ?

Je n’ai pas de réponse en termes de style : je fais toujours des choses différentes parce que je me sens toujours différent et je remplis mes espaces physiques et mentaux de présences qui varient dans le temps et reètent ces paysages personnels. Cependant, je suis fasciné par tout ce qui crée un lien avec les gens et entre les gens. Je donne donc toujours un caractère aux objets que je conçois : celui qui, selon moi, reète le mieux mon interprétation de l’esprit du temps. Parfois sur le moment. C’est beaucoup plus vrai pour une lampe que pour un autre meuble, car une lampe décorative est choisie par affinité, pour ce qu’elle nous dit et sur nous. C’est le début d’un dialogue idéal entre le designer et l’acheteur. Si cette lampe continue à parler aux gens même après 30 ans, cela signifie que cette conversation est pertinente et parvient encore à dire quelque chose de significatif .

Que pensezvous de l’interprétation de vos lampes par Gianluca Vassallo ?

La sensation d’un cercle qui se referme. Car Gianluca raconte son idée de la lumière en utilisant les objets que j’ai dessinés comme des présences subtiles mais significatives. Et c’est la même chose que lorsqu’une personne décide d’installer une de mes lampes chez elle. Devant Notturno, je ressens donc cette même grande émotion que j’éprouve lorsque quelqu’un s’approprie un de mes projets et l’intègre à son existence : le sentiment est celui magnifique d’avoir fait quelque chose qui a un sens et une pertinence pour les autres .

Quel est le cliché qui vous représente le mieux ?

Sans aucun doute celui d’Orbital à l’extérieur : le survol avec l’affiche de cirque en lambeaux. Parce que je suis comme ça : tout et le contraire de tout .