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Entre design, art et expérimentations artisanales : Foscarini présente HABITUS, son nouveau projet de recherche sur le privilège de la liberté créative absolue.

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Pendant la Milan Design Week 2024, au Foscarini Spazio Monforte, Foscarini présentera HABITUS, un projet expérimental entre design, art et l’éclairage. Dans la lignée du projet Battiti en 2022, HABITUS est une œuvre de recherche pure, un projet qui se déploie dans le domaine des possibles entre l’idée et le produit. Dans cet espace, Foscarini se confronte librement à la créativité en se donnant, une fois de plus, la possibilité d’explorer différentes directions dans l’univers de l’éclairage, sans tenir compte des limites logiquement imposées par la production en série.

La recherche de HABITUS, réalisé en collaboration avec l’artiste et designer Andrea Anastasio , s’aventure en les terrains de la haute couture et de la broderie d’Arun Jothi et Natalie Frost, les talents créatifs derrière Amal, qui développent – en Inde et à Rome – les décorations raffinées et souvent audacieuses sur des vêtements de la haute couture. Foscarini s’est familiarisé avec les perles, les sequins et les bandes de PET découpées au laser afin d’observer les réactions de la lumière lorsque la curiosité d’Andrea Anastasio l’associe avec des textures irisées et imprévisibles.

« Pour une entreprise, c’est un véritable privilège que de prendre le temps de réfléchir, de nouer des connexions et de tenter des incursions créatives au sein d’autres mondes. Pour nous, c’est un choix naturel : sortir de notre zone de confort fait partie de notre identité. »

CARLO URBINATI
/ Président et Fondateur de Foscarini

Les pièces nées du projet Habitus ne sont pas des lampes. Elles sont réalisées par un artiste, en associant le savoir-faire d’une entreprise avec les compétences raffinées d’un atelier.

E-BOOK

HABITUS —
Foscarini Artbook series #2
Research & Developement

Téléchargez l’e-book exclusif ‘Foscarini Artbook series — Habitus’ pour approfondir cette exploration libre qui associe le savoir-faire d’une entreprise et l’artisanat d’un atelier, afin d’imaginer de nouveaux langages expressifs, significations et façons d’appréhender la lumière. Analyses critiques de Carlo Urbinati, Andrea Anastasio et Kassia St. Clair. Photographies de Massimo Gardone et Karan Kumar Sachdev.

Une installation immersive au Foscarini Spazio Monforte et un stand coloré et essentiel à Euroluce : deux destinations à la Milan Design Week pour découvrir les nouvelles collections de Foscarini. De nouvelles idées lumineuses avec un accent central sur la liberté de conception de la marque alimentée par l’expérimentation.

Des collaborations à long terme qui avancent aux côtés de nouveaux partenariats, expérimentation sur les formes et les matériaux, avec une constante mise en avant du produit et des possibilités expressives offertes par divers types de travail artisanal. Pendant la Milan Design Week 2023, Foscarini présente les nouvelles collections à l’intérieur du cadre mis à jour d’Euroluce (pav.11 – stand 106) et du FuoriSalone au Foscarini Spazio Monforte, avec deux installations créées par Ferruccio Laviani.

/ (IM)POSSIBLE NATURES: un jardin sauvage s’empare de Spazio Monforte

L’installation (IM)POSSIBLE NATURES – conçue par Ferruccio Laviani – est l’une des destinations phares de la Milan Design Week 2023. Une installation immersive où un monde naturel – composé d’herbe, d’herbes et de plantes non cultivées – semble avoir pris le dessus. Les visiteurs sont invités à participer activement à l’expérience en se laissant emporter par l’imagination dans un contexte presque onirique. Au milieu de l’espace : FREGIO, la nouvelle lampe conçue par Andrea Anastasio. Tout autour : la verdure. Une oasis urbaine inattendue au cœur de l’effervescence de la Milan Design Week. Un espace où l’artisanat humain et la beauté de la nature se fondent.

/ EUROLUCE 2023 — Hall 11 Stand 106

Euroluce 2023 sera très différent des précédents, avec une refonte complète de l’aménagement de la foire de la lumière basée sur un projet de Lombardini 22. Un plan en forme de boucle optimisera les itinéraires en tenant compte des éléments pavillonnaires typiques des espaces urbains pour favoriser la création de réseaux et de communauté. Une ville idéale, enrichie de contenus culturels interdisciplinaires et expérientiels, d’expositions, de discussions, d’ateliers et d’installations. Foscarini présentera les nouveautés produits dans un stand conçu par Ferruccio Laviani. Coloré, essentiel, fonctionnel : la disposition est conçue pour donner une visibilité totale et mettre en valeur correctement chacun des nouveaux modèles.

HALL 11 | STAND 106
18 — 23 avril 2023
H 9h30/18h30

 

Pas seulement des produits : Foscarini participe au programme des activités culturelles du Salone del Mobile 2023 avec un atelier spécial qui explore la lumière, le design italien et le savoir-faire derrière la création de certains des produits les plus aimés de la collection.

Workshop | Shedding Light on Mastery
Exploring the Art and Craftsmanship of Foscarini
HALL 15 | Zone Workshop
20 avril 2023 H 16:00

/ PRODUCT NEWS

Le récit que Foscarini transmet à son public dans la présentation des nouvelles collections se développe en trois directions précises, toutes liées à l’ADN de l’entreprise : la continuité des collaborations à long terme avec des créatifs et des designers ; la curiosité envers de nouveaux langages et talents ; et la recherche sur les matériaux visant à résoudre les défis du projet et à trouver de nouvelles possibilités expressives.

Conçu par Andrea Anastasio en collaboration avec Bottega Gatti, FREGIO représente l’attitude de Foscarini à explorer de nouveaux langages expressifs dans la conception de l’éclairage, abordant également différents matériaux. Fabriquée à partir d’une section d’un bas-relief floral en céramique, la lampe est présentée en tant que suspension et lampe murale offrant une lumière dirigée vers le bas et vers le haut.

Rodolfo Dordoni présente deux nouveaux projets de lampes de table.

CHAPEAUX, une famille de lampes de table avec trois diffuseurs différents de formes et de matériaux différents (métal, verre soufflé, porcelaine) qui semblent flotter dans le vide soutenu par une base en pyrex transparente (image ci-dessous).

Et FLEUR, une lampe sans fil alimentée par batterie qui associe décoration et fonctionnalité : elle éclaire mais sert également de petit vase où l’on peut mettre de l’eau et une fleur fraîche.

Ludovica+Roberto Palomba poursuivent leur recherche sur le verre soufflé en présentant HOBA, une famille de lampes à la forme organique, asymétrique et irrégulière.

Foscarini confirme également son attitude de dénicheur de talents, en présentant PLI : une lampe conçue par la jeune designer danoise Felicia Arvid, faisant ses débuts dans le monde de l’éclairage.

Et enfin, les architectes Oscar et Gabriele Buratti présentent ANOOR, une solution murale et plafonnier avec un impact émotionnel élevé qui joue avec les deux âmes – technique et décorative – de la lumière. Une réponse pour tous les architectes et designers d’intérieur à la recherche de solutions à la fois décoratives et fonctionnelles.

Un ensemble de nouveautés très diversifié car chaque nouvelle lampe de Foscarini est le fruit d’un projet collaboratif qui se construit ensemble, à travers le dialogue et l’échange, en prenant le temps. En se donnant le plaisir d’un processus qui n’exclut pas mais accueille l’erreur, la réflexion et la mise en jeu, dans le but de proposer au public des objets de design distinctifs par leur caractère et leur signification, des lampes décoratives capables de transformer l’espace, même éteintes.

Laboratoire d’expérimentation pure sur la lumière mené par Foscarini avec Andrea Anastasio et Davide Servadei de Ceramica Gatti 1928, le projet Battiti (Battements) est une expérience de liberté totale qui ouvre de nouvelles interprétations de la lumière, qui prend ici le caractère d’une matière en dialogue avec la céramique.

Dans le projet Battiti, présenté au Fuori Salone 2022, la lumière n’est pas utilisée pour éclairer mais pour construire. Comme s’il s’agissait d’un matériau : créer des effets, souligner des formes, projeter des ombres. Car c’est ce que fait Andrea Anastasio lorsqu’il met la main sur les œuvres des archives de l’atelier Gatti, en les démembrant et en les réassemblant selon l’instinct primordial de celui qui crée par désir, passion et nécessité : il renverse la logique traditionnelle et arrive à une nouvelle logique, il interprète l’histoire en lui donnant un sens et une signification différents. Et, dans cet acte qui est à la fois création et découverte, Anastasio utilise la lumière, qui devient ainsi un instrument de dialogue avec l’observateur. Les coupes de lumière, éléments actifs et « vivants » dans les bas-reliefs et les sculptures d’Anastasio, sont donc l’incipit d’une nouvelle relation entre les objets qui les reçoivent et celui qui les regarde.

« Battiti a commencé par une réflexion sur la relation séculaire entre la lumière et la céramique, un voyage des lanternes à huile aux sanctuaires religieux et l’accompagnement de la forme de la vision dans ses nombreuses manifestations. Ensuite, une autre observation s’est imposée et j’ai commencé à disséquer des panneaux de céramique à partir de moulages conservés dans les archives Gatti à Faenza et à les décomposer de manière systématique. L’introduction de la lumière dans cette série d’œuvres a été un lent processus qui a suivi une intuition immédiate, comme c’est souvent le cas lorsque l’on veut restituer l’impact d’une vision qui nous saisit et en même temps nous échappe, précisément parce qu’elle est impalpable. Ainsi, une fois encore, le dialogue entre ornement et lumière devient l’occasion d’une prise de conscience du rôle que joue la lumière dans notre devenir quotidien et de sa capacité à nous rappeler le caractère illusoire du continu et la vanité de l’accompli »

ANDREA ANASTASIO
/ Designer

Cette recherche est le résultat de la liberté qui a toujours caractérisé Foscarini, une entreprise sans usine, qui vit d’idées, d’imagination. Une liberté qui rend possible – voire nécessaire – d’explorer à chaque fois les matériaux et les méthodes de production les plus appropriés pour développer au mieux chaque nouvelle idée. Une approche différenciée pour une réalité industrielle avec une âme artisanale profonde. Cette opération, loin de toute logique commerciale, est typique de l’identité de Foscarini, qui a toujours cru à l’innovation et à la recherche constante de sens.

« Ce n’est qu’en sortant des sentiers battus que l’on a le courage d’imaginer de nouvelles idées. Ce n’est qu’en écoutant et en partageant des visions avec des personnes d’autres mondes que l’on comprend où il est judicieux d’aller. Ce n’est qu’en partageant la véritable passion des créateurs que l’on peut saisir le sens du mot projet, dans son sens le plus pur et le plus authentique »

CARLO URBINATI
/ Président et fondateur de Foscarini

E-BOOK

BATTITI —
Foscarini Artbook series #1
Research & Developement

Téléchargez l’e-book exclusif relatant cette recherche, inspirée par le seul désir d’explorer de nouveaux langages expressifs, de nouvelles significations et de nouvelles manières d’utiliser la lumière. Regards critiques de Carlo Urbinati, Andrea Anastasio et Franco La Cecla. Photographies de Massimo Gardone.

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